Adaptacje Bergmana, Orwella i Russella. W obsadach m.in. Wieniawa, Olbrychski, Schejbal, Woronowicz, Dębska i Baka. Od romansu, przez małżeński dramat, po dystopijną wizję przyszłości. Od nowych sztuk po klasyczne wznowienia, od adaptacji literackich po nowatorskie dzieła – tej jesieni w teatrze każdy znajdzie coś dla siebie.
Jakie są trendy w dziedzinie sztuki teatralnej i rozrywki?
Teatr jest znany ludziom od zarania dziejów. To jednak nie oznacza, że od tamtego czasu nie ulegał zmianom. Na przestrzeni lat pojawiało się ich wiele. Zupełnie inaczej wyglądały spektakle w starożytności, inaczej w romantyzmie, a jeszcze inaczej pod koniec XX wieku. Dziś także możemy zaobserwować zmiany.
17.01.2024
Klaudia Jaroszewska-Kotradii
Artykuł może zawierać autopromocję eBilet.pl
Dlaczego teatr się zmienia?
Na początek zastanówmy się, dlaczego w ogóle teatr się zmienia. Dlaczego “Romeo i Julia” ewoluuje do “Romy i Juliana”, a niektóre spektakle już dawno zniknęły z afiszów? Dlatego pojawiają się nowe sztuki teatralne, zupełnie inne od tego, co znaliśmy do tej pory?
Wszystko sprowadza się do widzów. Stają się oni coraz bardziej wymagający. Rzadko kto chce oglądać w kółko te same przedstawienia grane identycznie przez dziesiątki (a nierzadko nawet setki) lat. Uczniowie nudzą się na kolejnym wyjściu na “Zemstę” czy “Dziady” w tradycyjnym wydaniu. My, jako widzowie, oczekujemy zaskoczenia. Oczekujemy takiej rozrywki, która wciśnie nas w fotel i faktycznie będzie warta swojej ceny. Aż w końcu: oczekujemy spektakli dopasowanych do naszych czasów, do naszych realiów i do naszych problemów, ponieważ chcemy się utożsamiać z bohaterami, odczuwać z nimi emocje i zmieniać się w trakcie oglądania.
Jak zmienia się sztuka teatralna? 3 kluczowe trendy
W XXI wieku możemy obserwować dynamiczne zmiany w wielu teatrach. Jednocześnie potrafią one prezentować klasyki w niezmienionej formie. Tym samym dążą do równowagi. Jednak nie zmienia to faktu, że coraz mocniej zarysowują się pewne trendy. Jakie? Czytaj dalej!
Trend 1: Nowoczesne technologie
Nowoczesne technologie są już wszędzie: w naszych domach, firmach, sklepach czy nawet ośrodkach zdrowia. Nic więc dziwnego, że zawitały także na scenie. Jak są wykorzystywane? Chociażby poprzez połączenie sztuki teatralnej z nagranymi scenami wyświetlanymi na ekranie. To jednak tylko kropla w morzu zmian.
Powstają już teatry 3D, które są połączeniem teatru i kina. Tworzą one tzw. stereoskopowe spektakle, w których grają żywi aktorzy, znajdujący się na pierwszym planie. Za nimi umieszczane są ekrany, które emitują obraz 3D. Spektakle tego typu ogląda się w okularach 3D.
Coraz częściej w teatrach gości także rozszerzona rzeczywistość. Dzięki wykorzystaniu różnych okularów, widzowie mogą sami zdecydować, co i w jakiej kolejności oglądają. Pozwala to widzom na współtworzenie teatru i dokonywanie wyborów. W sztuce “Biesy VR” widz staje się Szygalewem. Jest przesłuchiwany w izolatce, podróżuje po umyśle bohatera. Zmiana okularów w czasie seansu zmienia perspektywę oglądającego. Znajdują się na różnych stanowiskach, ponieważ całość jest stworzona jak wystawa.
W niektórych wydaniach widz staje się nawet bohaterem (awatarem), uczestniczącym w przygodach na scenie (a to wszystko z wygodnego fotela).
Trend 2: Prawa człowieka, równouprawnienie i zmiany społeczne
Sztuki napisane 2 tysiące lat temu mogą być dopasowane do naszej rzeczywistości. Wiele się od tamtego czasu zmieniło. Kobiety otrzymały prawa, dzieci są wysłuchiwane i wspierane, a życie nie kręci się wokół tych kwestii, które były ważne wtedy. Dlatego też nowe spektakle teatralne nawiązują do naszej codzienności. Coraz częściej na scenie możemy zobaczyć nie wzniosłe, pompatyczne sceny, a sytuacje z codziennego życia. Przewijają się przez nie “zwykli” ludzie, z którymi możemy się utożsamiać.
W teatrze pojawiają się motywy, które nie miały miejsca jeszcze np. 50 lat temu. W pewnym sensie wraz z kurtyną opadły tematy tabu, dzięki czemu teraz w spektaklach można poruszać wszystkie ważne i nawet nieważne kwestie.
Oprócz tego na scenie coraz więcej do powiedzenia mają młodzi ludzie. Ich pokolenie chętnie tworzy swoje własne przedstawienia, które opowiadają o tym, jak oni widzą świat, dorosłość, codzienne problemy. Zyskujemy zupełnie nową perspektywę.
Polecamy na eBilet.pl
Trend 3: Interaktywność
Teatr przypomina kino: na scenie/ekranie pojawia się historia, którą jedynie oglądamy. Zdarza się już jednak (i to coraz częściej), że możemy, jako widzowie, brać udział w przedstawieniu. Aktorzy zachęcają widzów do wyrażania zdania, do zmiany biegu historii. Oprócz tego publiczność śpiewa i tańczy z aktorami. Jest to znane szczególnie z przedstawień dla dzieci, ale ten trend coraz odważniej wchodzi także do “poważnych” teatrów.
W przypadku teatrów dla dzieci, spektakle interaktywne mają uczyć, dawać morał i jednocześnie bawić. Mali widzowie nie potrafią usiedzieć spokojnie w miejscu przez godzinę czy dwie (i to jest całkowicie normalne). Biorąc udział w interaktywnym spektaklu, mogą się ruszać, bawić, tańczyć i śpiewać, dzięki czemu wynoszą więcej z widowiska i pamiętają je na dłużej (i nie trzeba ich co chwilę upominać, by siedziały cicho i “grzecznie”).
Trendów w sztuce teatralnej i rozrywce ogółem jest oczywiście więcej, ale te trzy są najbardziej zauważalne w ostatnich latach. Zmiany możemy obserwować już dziś, ale dokąd nas zaprowadzą, możemy tylko przypuszczać. Zobaczymy to za kilka-kilkanaście lat.
Poprzedni artykuł
Następny artykuł