Nie przegapcie tych spektakli! Propozycje teatralne na maj

Teatralny maj – poznaj nasze polecajki

Szukasz rozrywki, która rozbawi cię do łez? Ciepłej familijnej opowieści? Znanej i lubianej klasyki mistrzów gatunku? A może chcesz obejrzeć chwalone przez krytyków głośne spektakle z poprzedniego sezonu, które wciąż biją rekordy frekwencj i od dawna były na twojej liście “must see”?

Od pikantnego romansu, przez komedie i małżeński dramat. Od nowości po wznowienia kanonicznych sztuk i polskie adaptacje broadwayowskich hitów – w maju w teatrze każdy znajdzie coś dla siebie, a wyselekcjonowane przez nas propozycje są na tyle zróżnicowane, że z pewnością zadowolą widzów o różnych gustach.

Przeczytaj też:

• Co robić z dziećmi w weekend? Poznaj nasze propozycje!
• Maciek Szczerbowski. Kim jest Polak, który zdobył Oscara?
• Nie przegapcie tych premier! Najgłośniejsze filmy 2026 roku

Wspaniałe Horyzonty

Iskrząca się zaskakującym humorem sztuka “Wspaniałe Horyzonty” autorstwa amerykańskiej dramatopisarki Bess Wohl zdobyła uznanie – i nominację do nagrody Tony! – za bardzo świeże spojrzenie na starość, seks, małżeńską rutynę, trwałość rodzinnych więzi we współczesnym świecie i na koncepcję tzw. “siwego rozwodu” (grey divorce), która staje się coraz powszechniejszym zjawiskiem społecznym.

Fabuła przedstawienia skupia się na starszym małżeństwie, które podczas rodzinnej kolacji informuje swoich bliskich o tym, że zamierza się rozwieść. Dzieci pary, zszokowane decyzją rodziców, próbują interweniować, co oczywiście prowadzi do serii komicznych sytuacji, ale i intymnych wyznań.

– Czy miłość może przetrwać próbę czasu? Co się dzieje, gdy wychodzisz poza swoją rolę w rodzinie? Czy można być częścią rodziny i nadal pozostać sobą, czy zawsze trzeba poświęcić jakąś część swojej tożsamości i wolności? Te pytania krążyły w mojej głowie. Postanowiłam więc napisać o tym sztukę – mówi o swoim dziele Bess Wohl.

Brytyjski The Guardian nazwał tekst Wohl “zabójczo śmiesznym i boleśnie prawdziwym portretem rodzinnej dysfunkcji”.

W polskiej adaptacji sztuki w reżyserii Rafała Szumskiego wystąpiła plejada gwiazd: Wiktor Zborowski, Katarzyna Figura, Małgorzata Zajączkowska, Cezary Łukaszewicz, Michał Barczak, Paulina Chapko oraz Kamil Piotrowski.

Nienasyceni

Zemsta

“Zemsta” Teatru Komedia to klasyczna XIX-wieczna komedia i arcydzieło literatury polskiej Aleksandra Fredry, ale we współczesnej inscenizacji Michała Zadary. Jak mówi reżyser jego realizacja zrywa z podejściem “szlachetnie, czyli nudno i po literach” albo “radykalnie, czyli napisane raz jeszcze”.

To inscenizacja współczesna, ale grana zgodnie z zapisem i taka, jakiej chciał sam autor – z branymi na poważnie, skomplikowanymi postaciami, których śmieszność potęguje często tragizm.

Twórcy zapowiadają swój spektakl tak:

“Zemsta w Teatrze Komedia to sztuka, w której nikt nie spiera się o mur graniczny i nie opowiada o wojnie polsko-polskiej. W spektaklu reżyserowanym przez Michała Zadarę mówimy za to o władzy, miłości, pieniądzach i marzeniach. To Zemsta współcześnie, ale taka, jakiej chciałby Fredro. Trwa walka o nieruchomość między Cześnikiem i Rejentem. Obaj są bezlitośni i mają nadzieję, że władza wyleczy ich z potwornej samotności. Sztuka stłamszona przez 150 lat przez poczciwe inscenizacje odradza się w Teatrze Komedia jako bezkompromisowy konflikt o majątek i wpływy. Zemsta to sztuka o problemach duchowych bogatych ludzi i o ich nienasyceniu. W świecie zemsty potencjał przemocy jest zawsze wysoki. I czasami przemoc wybucha z byle jakiego powodu, a w spory angażowane są kolejne pokolenia. To inscenizacja w światłach wielkiego miasta, ale z drugiej strony to również Zemsta bez skrótów, grana wierszem zgodnie z zapisem, nie przepisana na nowo – i taka, jakiej chciał autor: z branymi na poważnie, skomplikowanymi i żywymi postaciami, których śmieszność potęguje często tragizm. Jeśli myślicie, że w Zemście wszystko dzieje się z powodu sporu o mur dzielący na dwie części zamek zamieszkały przez Cześnika i Rejenta, to u nas dowiecie się jak było naprawdę. Bo mur nie odgrywa u Fredry żadnej roli fabularnej, jest tylko przykładem napiętej sytuacji. Wszystko może być pretekstem do wybuchu przemocy… nawet kilka cegieł”.

W obsadzie zobaczymy m.in. Macieja Stuhra w roli Papkina!

Prezent

“Prezent” mistrza współczesnej amerykańskiej komedii Phila Olsona to pełna ciepła i humoru opowieść o rodzinie, która – choć często potrafi doprowadzić do szaleństwa – w najważniejszych momentach staje się najpewniejszym schronieniem. Sztuka od czasu swojej premiery w 2013 roku wystawiana jest z powodzeniem na wielu światowych scenach, zbierając entuzjastyczne recenzje nie tylko za błyskotliwe poczucie humoru i lekkość budowania opowieści o tym, co trudne, ale i za ukrytą pod ich płaszczem mądrą lekcję dot. akceptacji wad naszych najbliższych.

– To czuła i dowcipna opowieść o nadszarpniętych relacjach, natrętnych duchach i niecierpliwych sprawach, które prędzej czy później wracają. No i o tym, że matki zawsze mają rację – nawet gdy ich już nie ma – a niektóre rozmowy z nimi trwają… wieczność – zapowiadają swoje przedstawienie twórcy polskiej adaptacji zrealizowanej w Teatrze Komedia.

Opis fabuły:

“Kto powiedział, że duchy nie mają poczucia humoru? Albo że śmierć to koniec, a nie początek niezręcznych rozmów rodzinnych? Weźcie za przykład taką sytuację: jesteście w – jak Wam się wydaje – całkiem przeciętnym domu na amerykańskim przedmieściu. Ktoś świętuje tu dziś urodziny, ktoś ogłasza ważne decyzje i plany na przyszłość, są dawno niewidziani goście i sporo zamieszania. Niby nic takiego. A jednak. Zmarła 11 miesięcy wcześniej Mama powraca jako duch w 60. urodziny męża. Na dodatek wraca z misją. Ale sama nie wie do końca, na czym ma ona polegać. Wie za to, że w zadaniu może pomóc najstarsza córka, która – jako jedyna – słyszy jej głos. Tyle, że córka jest tu tylko na chwilę oraz tylko dlatego, że taki był warunek sądu i terapeuty. Jeśli nie dostanie upragnionego podpisu, to trafi do więzienia, a jeśli dostanie, to zaszyje się na długo przy kopaniu studni w Somalii. Wtedy duch Matki nie zarobi na swoje skrzydła i utknie na wieki w luterańskim czyśćcu, nikt nie odkryje sekretów, które mają moc zmieniania wszystkiego, nie naprawi tego, co przez lata popękało w rodzinnych relacjach i nie pogodzi się z przeszłością. Klasyczny pat”.

W obsadzie zobaczymy m.in. Katarzynę Figurę, Marka Kalitę i Paulinę Holtz.

Dwoje na zakręcie

Sztuka “Dwoje na zakręcie” Flavii Coste jest jednym z największych teatralnych hitów komediowych ostatnich lat – pełna błyskotliwych, inteligentnych dialogów i dynamicznych zwrotów akcji, które wciąga od pierwszej do ostatniej sceny i to dosłownie, gdyż Coste napisała mrożące krew w żyłach zakończenie, które jest jednym z najbardziej zaskakujących zaskoczeń, pozostawiających widownię z dosłownie otwartymi ustami!

Fabuła koncentruje się na mężczyźnie, który wygrywa ogromną sumę w loterii, ale postanawia nie odbierać nagrody. Decyzja ta staje się zarzewiem konfliktu m.in. z żoną, matką i najlepszym przyjacielem, obnażając ich prawdziwe oblicza. Autorka z chirurgiczną precyzją portretuje chciwość ukrytą pod maską rodzinnej idylli.

Polska produkcja Adria Art w reżyserii Tomasza Sapryka z udziałem Katarzyny Herman, Bartłomieja Topy i Piotra Dziuby doczekała się znakomitych recenzji:

– Bartłomiej Topa w roli Richarda to aktorski majstersztyk. Jego spokój w obliczu histerii pozostałych bohaterów jest wręcz irytujący, co doskonale buduje napięcie – napisały o przedstawieniu m.in. Refleksje kulturalne.