Nick Cave zaprosił ich na trasę. Poznajcie muzykę Dry Cleaning

Teksty z odzysku

Kiedy Florence Shaw chwyciła za mikrofon z zespole Dry Cleaning, śpiewanie nie wydawało się dla niej oczywistą robotą. Zaczęła kumulować wycinki tekstów, wykorzystując metodę cut-up, która wpłynęła na nieoczywiste teksty zespołu. Jej recytowanie i pomrukiwanie sukcesywnie zebrało grono fanów, a podtrzymywany przez nią klimat “intymnych wyznań” czasami pozornie dotyczy kompletnego nonsensu.

W 2019 roku zespół jeszcze raczkował, ale Tom Dowse już wtedy wyznał NME, że Dry Cleaning nie da się etykietować wyłącznie w jednym kierunku muzycznym. Chociaż obecnie formację postrzega się przez pryzmat post-punkowego klimatu, to ich korzenie było osadzone w psychodelicznych dźwiękach rodem z lat 60. Lewis Maynard dorzucił do zespołu wpływy funku i metalu, więc fuzja wszystkich elementów stworzyła nieoczywiste brzmienie. The National tytułuje formację jako indie rock, natomiast The Guardian posługuje się nazwą art rock. Florence w rozmowie z DIY Mag dorzuciła, że Dry Cleaning to dziwna mieszanka pesymistów i optymistów, co w dużej mierze kreuje ich atmosferę muzyczną.

W tym samym okresie światło dzienne ujrzał “Magic of Meghan”, singiel, który już samym tytułem zwrócił swoją uwagę w wielu środowiskach. Florence Shaw wskazała dla The National, że utwór naładowany jest sprzecznymi uczuciami. Artystka była świeżo po zakończeniu długoletniego związku, natomiast media zostały zasypane wzmiankami o zaręczynach Harry’ego i Meghan Markle. Wciągnęła się w ten świat – uznała, że chłonięcie wszystkich newsów stało się dla niej… uspokajające. Jednocześnie czuła się przerażona i zniesmaczona, czytając tabloidowe odniesienia do koloru skóry wybranki księcia i inne staroświeckie poglądy kierowane w jej stronę. Finalnie piosenka nabrała kształtów i nawiązywała zarówno do relacji wspomnianej pary, jak i do samej Flo. Stało się to receptą na sukces, ponieważ “Magic of Meghan” do tej pory figuruje jako kluczowa pozycja z EP-ki “Sweet Princess”. Nie można też ujmować utworowi otwierającemu – “Goodnight” to psychodeliczne wykorzystanie sekcji komentarzy jako macierzystego tekstu.

Oczyszczenie i współpraca

Tom Dowse w rozmowie z The Guardian przyznał, że muzyka pełni dla niego terapeutyczną rolę. Dźwięki uwalniają go od negatywnych emocji i wcale nie musi używać słów, by odwzorować swój obecny nastrój. Dodał, że to jeden z powodów, dla których chwycił za gitarę – po prostu pozwala, by brzmienie płynęło swoim tonem, przy odpowiedniej dawce emocji.

Shaw w wywiadzie dla The Ringer stwierdziła, że cały proces twórczy podzielony jest między czterech członków zespołu. Improwizacja pozwala im określić, w jaką stronę zmierza dany utwór. Nie wtrącają się wzajemnie w swoje partie, lecz sprawdzają, czy ich pomysły są w stanie ze sobą współgrać. Florence zdradziła, że wena do niej przychodzi w różnych momentach – pisze strzępki tekstów gdy podróżuje lub wykonuje inną czynność zupełnie niezwiązaną z muzyką. Jednocześnie kompozycje mają dynamiczny wymiar – potrafią całkowicie zmienić swój tor i stać się zupełnie czymś innym, niż pierwotnie zakładano.

Wielowymiarowy debiut?

Zespół nie miał pierwotnie w planach podbicia rynku muzycznego. Gitarzysta w rozmowie z Loud and Quiet przyznał, że każdy z nich miał własne życie oraz pracę i nawet początkowo nie chciano z tego rezygnować na rzecz rozwoju kariery. Jednak ostatecznie zdecydowano, że w 2021 roku na świat zostanie wydany pierwszy pełnoprawny krążek spod szyldu Dry Cleaning, czyli “New Long Leg”. Luźne podejście do tworzenia i brak presji zaowocowały dziesięcioma kompozycjami, a nad ich produkcją czuwał John Parish, który ma za sobą współpracę m.in. z PJ Harvey. Florence w rozmowie z Bandcamp wspomniała, że producent naciskał, by wykrzesać z debiutanckiej płyty “jeszcze więcej wymiarów”. Krążek od razu znalazł się na celownikach krytyków muzycznych, a w stronę zespołu posypała się lawina komplementów.

Eksperymentalna przestrzeń

Gdy Dry Cleaning ogłosił kolejny album studyjny, The Guardian wskazał, że wydawnictwo będzie odznaczać się dodatkowymi elementami funku, psychodelii i jazzu. Co więcej, zapowiadano, że na nadchodzącym dziele w końcu usłyszymy pełnoprawny wokal Florence. Artystka śmiała się wówczas, twierdząc, że będzie traktowała swój głos jako “element zaskoczenia”. W efekcie “Stumpwork” został wydany 21 października 2022 roku i na ten moment zamyka dyskografię zespołu. Jednym z singli promujących wydawnictwo stał się “No Decent Shoes for Rain”, który według Shaw jest przesiąknięty żalem – zarówno po stracie bliskich, jak i po zakończeniu związku, co powoduje poczucie samotności, odrętwienia, tęsknoty i rozmyślania o przeszłości. Album powstał po śmierci matki Lewisa Maynarda oraz dziadka Toma Dowse’a. Na płycie poruszane są tematy pełne żalu, ale i również znajdzie się przestrzeń na nutę radości.

Wskazano, że “Stumpwork” jest łagodniejszym etapem w dorobku Dry Cleaning. Zespół miał więcej przestrzeni na eksperymenty, co niekoniecznie szło w parze z surrealizmem. Przez płytę przenikają tematy dotyczące rodziny, polityki, pieniędzy, polityki i zmysłowości.

Koncerty Dry Cleaning w Polsce

Już wkrótce Nick Cave and The Bad Seeds wystąpią dwukrotnie w Polsce, a towarzyszyć im będzie Dry Cleaning! 10 października muzycy zaprezentują się w łódzkiej Atlas Arenie, a dzień później pojawią się w krakowskiej Tauron Arenie.